《将夜》顶着陈凯歌导演儿子主演的名号开播了。那么这个剧到底怎么样呢？陈飞宇是个只会享受父荫的星二代吗？猫腻的《将夜》会象《择天记》一样，被演得一众恶评吗？里面集结了一大票知名的演员，他们只是为了挣点不菲的出场费，还是为了给陈导一点薄面呢？

看将夜，完全是冲着猫腻去的。本是怀着深深的恶意，想看看继《择天记》后，网剧还能把一个好故事糟蹋成什么样子。

然而看过一集之后，我的观感就被全面颠覆。

先说剧本故事

我追过猫腻大部分的创作。从《庆余年》、《间客》、《将夜》到《择天记》，每个故事都写得……很绕。这些故事的主人公大多出场很平凡，却总是在最后和天下最大的统治阶层搅在一起搞风搞雨，并且显示出简单背后隐藏的复杂。

区别于一般网文，猫腻善于构织复杂的人物关系网络，主线之外同时会铺设很多暗线，然后在结局的过程中一一收拢。这给读者阅读时留下许多想像的空间，但并不太适合影视作品直白的表现。看《择天记》时就很郁闷。很优雅，有内涵的陈长生表现得如同没见过世面的本色傻狍子。

另外我也很讨厌剧本把原著的故事结构完全打乱胡编。有些改编甚至就是拿个原著上的名字，重新编些故事来演。这对看过原著的人来说是种折磨。每次看到这种剧时，我都深深地对原作者表示同情。

《将夜》的名字出现在屏幕上时，我心里也在怀疑它会不会落入这种套路。然而，并没有。

故事的展开、起伏，除了一些细节之外，和原著的走向几乎一模一样。这非常符合看过原著的内心设定，很容易情节代入，进而欣赏演员在其中的表演。

特别让我赞赏的一点是，原本是故事最后才会展示的暗线，《将夜》的剧本很巧妙地、很合理地从剧情里就描述出来了。比如夏侯兄妹魔宗的来历，林将军一家的冤案。这些背景交待非常清晰而不刻意，即使没看过原著也不会有任何影响。

还有对修行境界的展示，轻松地融入到吕清臣和宁缺的对话中。网文向来较为复杂的世界观设定，用短短几分钟的对话和演示即展示得清清楚楚。

所以现在看到12集后，对故事剧本的编写，我可以给出自己的满分。

再论演员演技

这是一部集结了很多好演员的大戏，网上传是给陈导面子。但面子这东西，也不是小孩儿过家家，想给就能随便给的。

陈飞宇，顶着星二代的帽子，其实是顶着太多目光的关注和压力的。我只想给他一个评价：他符合我对宁缺的所有想像：聪颖，善良，不羁，帅气。不是美丽，不是漂亮，不是精致。

无论是开场斩马贼时的果敢，还是笑对桑桑时的爱护调皮，又或是面对贵人公主时那种适度不屑的距离，放肆的眼神，和旧友吟起仇恨的诗句时的深沉，春风亭一夜的勇武，陈飞宇都能在表情，动作肢体上表现得恰如其份。

这里又不得不提到他的台词。节奏感、顿挫、情绪无一不贴合表演，不矫情也不做作，很好地推动了故事的进度。

如果这是他第一部戏，我只能说，这世上不仅有别人家的孩子，还有天才。他的宁缺，秒杀了近期的陈长生和萧炎。

从我个人爱好来说，我是很不屑所有打着陈凯歌导演的旗号的片子的。我以为除了当年的《霸王别姬》后，陈导就再无好片。

但我得承认，这没有影响陈导生个好儿子。

必须还得说桑桑。有人说桑桑不漂亮。桑桑为什么要漂亮？做为冥界之女，她为什么要作为一个花瓶出现。宋伊人什么背景我不知道，但她把桑桑演得就是书里的桑桑。一个死心踏地和宁缺过日子的黑瘦小女孩，小财迷。开场到现在，虽然桑桑戏份还没有出来，但我相信宋伊人后面一定有更精彩的表现。

马士襄，尹铸胜。和宁缺在渭城一起的将军。书的笔墨不多，但是对宁缺的那种舔犊之情却跃然屏幕之间。

李渔，周旋在宫斗和爱情之间的女子。我觉得童媱有点模仿章子怡的劲儿，但是和书里描写的并无二致。

夏侯，胡军。霸气，比当年他出演的萧峰更多了几分沧桑。

唐王，黎明。大气王者，无论是对夏后，对李渔，对心生叛意的亲王。虽然总是一幅云淡风清的面容，但是传递出来的人物层次，却总是有点让人不寒而慄的。

这里面的好演员太多。就算里面的“小鲜肉”角色，也没有甘心把自己变成花瓶。看看一堆鲜肉群集的书院场景，有情绪，有表演，有细节，最重要的是有逻辑，智商在线；再联想斗破里考迦南学院，那种老师不像老师，学生不像学生的尴尬表演，我真替《将夜》里面的小鲜肉们庆幸。

我只能说，这是一个全员演技在线的剧。而且，他们真正看过这故事，真正了解自己的角色是什么。

三道场景道具

我没有去深挖过这部剧的投资规模。但它只用一个场景就秒了近期类似网剧。

沙漠就是真的沙漠，不是运了几盆沙铺在布景房地上。荒原就是荒原，不是布景房里放了几块假山。

《将夜》的场景选景都太真实，以致于它象一部投资巨大的电影，而不是一般意义上的电视剧。

无论是一眼无边的渭城边界沙漠，还是埋藏伏兵的北山道口丛林，无论是桃山的夭夭桃花，还是气势磅礴的唐国都城，无论是实景，还是特效。都做的细致入微。

有一场戏特别能说明细节。

朝小树在宫里遇到李渔公主，二人在雪地里慢行浅谈。天上雪花飘飘，落到二人的脸上，发稍甚至眉间。我发觉，不太能判断这是不是雪天实拍的。演员眉稍上的雪花，脸上冻出的红晕，再加他们穿的服装。只能说，如果真是雪天实拍，演员真的很拼。

除了场景宏大，真实之外。这部戏的道具也特别认真。

从马士襄给宁缺修的甲，公主身上的衣饰，学院里学生的校服，唐王的龙袍，二师兄严谨的高冠，都做得毫不敷衍。

这完全是大片的标准，真是下了血本啊。不过，带给观众的，就是精致的享受了。

四评特效音乐

网剧的特效，向来被诟病为『五毛特效』。这大概是网剧投资力度所限，因为据说大部分钱都付掉片酬了。

对于《将夜》，特效却不是问题。

剑师以气御剑的场面，虽然有点模仿《银河护卫队》里的勇度，但效果仍然极好。朱雀门前对大黑伞的恶意；颜瑟神符师的井字符；朝小树的观鲤破境，这些特效都做得细致漂亮，无懈可击。

动作打戏更是和花拳绣腿的其它网剧严重拉开了距离。慢动作的运用，人物须眉怒张的表情，还有后期特效上的血花，小喽啰一脚被踹出后滑出十几米远的惨况，刀刀见肉的质感，专业武导的功力分分钟炸裂。再想想近期看到三石弟弟拿着毫无重量感的泡沫大尺子挥来挥去的武戏，你只能说：没法儿比。

上张对比图。

这些戏，虽然导演不是陈导，但对于拍惯《无极》，《妖猫传》这些特效“烂片”的陈导有问题吗？应该是相当得心应手吧。这次我必须表扬你特效用对了地方。

最后我想说的是音乐。

才短短十二集，我已经听到专门制作的好几首歌，主题曲《长安乱》，插曲《荒人之歌》，书院主题曲《红尘》，插曲《永夜》，都非常好听。

特别是猫腻做词，王铮亮曲的《取你的命》。

当年在看书时，我看到猫大写在书里的句子：

我来自山川啊，我要取你的命我来自湖畔啊，我要取你的命我来自草原啊，我要取你的命我来自燕境无人的小村庄，我要取你的命我来自都城无人居住的将军府，我要取你的命

非常不解。猫大说这是歌，我以为是文人的孤芳自赏。猫大常常在作品里有这种不像歌词的歌，我想着谁会写这样的歌词啊。

然而宁缺和卓尔的那场戏，两兄弟浅酌低吟，眼神里隐藏着仇恨的怒火，脸上却一幅对生死的漠然，加上宁缺低低补上那句：我要取你的命，我知道这真的可以是歌，而且还是首好听的歌。

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《将夜》看到现在，已经完全不需要去看陈飞宇到底是何背景的问题了。就算是父亲捧儿子，这儿子也足够争气。

制作精良的作品投资不菲。但一部戏好看，不光是看投资，还得看有没有一个好故事，有没有演出这个好故事的灵魂。

现在我看的《将夜》，就是这样一部，有料，有演技，有故事，有灵魂的好戏。在粗制滥造、泥石俱下的各种网剧、宫斗戏里，它不光是一投清流，更书写了网剧可以达到的高度。我很庆幸，猫大这次总算找到了一个靠谱的制作方。